En nombre del pueblo. Documental sobre el conflicto armado nominado al Oscar

En nombre del pueblo (1984): Documental sobre el conflicto armado salvadoreño nominado al Oscar

El conflicto armado salvadoreño estuvo marcado por la violencia política, las desigualdades sociales y la intervención estadounidense. Este período de la historia de El Salvador, ha sido retratado en varias películas que, entre otras motivaciones, buscaron documentar su crudeza y explorar sus secuelas humanas.

Desde documentales crudos hasta dramas históricos, estas obras cinematográficas ofrecen perspectivas sobre la lucha entre la entonces guerrilla del FMLN y el gobierno salvadoreño, los crímenes de lesa humanidad y las historias de resistencia.

Una de esas obras fue In the Name of the People (En nombre del pueblo) documental estadounidense de 1984 que aborda el conflicto armado en El Salvador. Dirigida por Frank Christopher, producida por Alex Drehsler y narrada por Martin Sheen, la película sigue a cuatro cineastas que ingresan clandestinamente al país para documentar la lucha del movimiento guerrillero contra las fuerzas militares del gobierno durante la guerra civil salvadoreña.

Este movimiento insurgente, específicamente las Fuerzas Armadas de la Resistencia Nacional (FARN) —una de las cinco organizaciones político-militares que formaron el Frente Farabundo Martí para la Liberación Nacional (FMLN)— estaba integrado por personas de los sectores populares que luchaban por mejores condiciones de vida y contra la represión tiránica del gobierno.

In the Name of the People fue nominado al Mejor Documental en la quincuagésima séptima (57ª) edición de los Premios Oscar, celebrada el 25 de marzo de 1985. Aunque no obtuvo el premio, la película se convirtió en un testimonio poderoso que dio voz y rostro a la causa de la revolución salvadoreña, de un pueblo cuyos voces habían sido sistemáticamente silenciadas, asesinadas y brutalizadas. Hechos que eran ignorados por gran parte del mundo.

Como nota adicional, el documental incluye canciones del grupo Guazapa Insurrecto, cuya presencia se refleja en algunas de las imágenes.

Al igual que otras producciones que abordaron el conflicto armado salvadoreño, In the Name of the People fue censurada en El Salvador, lo que limitó su impacto a nivel nacional pero amplificó su repercusión internacional.

El cine es arte pero también memoria, en producciones como En el nombre del pueblo, la producción audiovisual sirve para registrar los acontecimientos, denunciar situaciones de injusticia, construir conciencia y promover la solidaridad internacional.

Mira el vídeo resumen acá:

Silvia Maribel Arriola: religiosa para el pueblo

Silvia Maribel Arriola: religiosa para el pueblo

Silvia Maribel Arriola fue una enfermera y religiosa salvadoreña, recordada como la primera mártir de la justicia y del pueblo en el contexto del conflicto armado salvadoreño.

Nació el 20 de marzo de 1951 en Santa Ana. A la edad de 15 años descubre su vocación religiosa e ingresa a la Congregación de Hermanas Guadalupanas con las que permaneció ocho años. Durante ese tiempo estudió enfermería en México, trabajando con personas empobrecidas.

Más tarde se vinculó a las Comunidades Eclesiales de Base en zonas marginales de San Salvador y se integró a la experiencia de la “Pequeña Comunidad” de Tutunichapa, una forma de vida religiosa cercana a las luchas populares, asimilando la mística y el espíritu de vida comunitario.

Silvia se caracterizó por su cercanía a las mayorías empobrecidas, conocida como “la mujer de la sonrisa” por su alegría y su compromiso pastoral con jóvenes y comunidades populares.

También colaboró un tiempo en tareas de secretaría con monseñor Óscar Romero, combinando este servicio con la animación de comunidades de base en barrios periféricos.

Por coherencia con su opción de fe y su compromiso con los pobres, en el marco de la Ofensiva General lanzada por el FMLN el 10 de enero de 1981, decidió incorporarse como enfermera al Ejército Revolucionario del Pueblo (ERP), en el Frente Occidental “Feliciano Ama”, atendiendo a personas enfermas y heridas en un campamento.

El país vivía una escalada de violencia y represión estatal contra la organización popular y la insurgencia, y la presencia de personal religioso y sanitario en campamentos guerrilleros era vista como apoyo directo a la subversión.

El 17 de enero de 1981, a sus 30 años un grupo del ERP, sin experiencia en combate y exmilitares sublevados, son sorprendidos por el ejército salvadoreño en el cantón Cutumay Camones del municipio de Santa Ana. Silvia junto a otros compañeros, enfermeras y médicos -97 personas en total- fueron asesinadas.

De aquella Masacre, el grupo Cutumay Camones reivindicó el nombre el cual es una manera de hacer homenaje a las personas caídos en batalla.

El cantautor Guillermo Cuéllar compuso el tema “A Silvia, los mejores ya partieron”, publicado por primera vez por el grupo Yolocamba I Ta en el álbum Canto a la Patria Revolucionaria (Pentagrama, México 1981 – reeditado por Polupoepka, Países Bajos, 1982). La canción fue nuevamente grabada por el propio Guillermo e incluida en su álbum “Los mejores ya partieron” (Musa, 2019).

Silvia Maribel Arriola, Primera monja guerrillera del martirologio latinoamericano, es reconocida como la primera religiosa mártir en un frente de combate en El Salvador, testimonio de una fe vivida hasta las últimas consecuencias. Su vida quedó grabada en la memoria de las comunidades como símbolo de entrega y de fidelidad al pueblo.

Fuentes consultadas

Dussel, Enrique. (1983). El pueblo de El Salvador: un Job comunitario. Concilium. Revista Internacional de Teología. Separata del N° 189.

Biografía de Silvia Maribel Arriola. https://www.ecured.cu/Silvia_Maribel_Arriola

Temporelli, Clara. (2022). Silvia Maribel Arriola: murió con el pueblo y resucitará con el. Cristianisme i Justicia. https://blog.cristianismeijusticia.net/2022/10/04/silvia-maribel-arriola-murio-con-el-pueblo-y-resucitara-con-el 

Mira el video homenaje aquí:

Adrián Goizueta, solidario con el pueblo salvadoreño

Adrián Goizueta, solidario con el pueblo salvadoreño

El lunes 5 de enero (2026) nos enteramos del fallecimiento del cantautor argentino-costarricense Adrián Goizueta, uno de los representantes de la nueva canción latinoamericana y uno de los músicos más solidarios con la lucha del pueblo salvadoreño.

Adrián Goizueta Ramos. Músico, compositor, arreglista, cantautor., artista multifacético. Nació en el Barrio de San Telmo en Buenos Aires, Argentina en1951. Debido a la represión de la dictadura militar de aquel país tuvo que exiliarse, por lo que llegó a Costa Rica en 1977. A su llegada al país centroamericano se vinculó al Movimiento de la Nueva Canción Costarricense.

En Costa Rica fue fundador del Grupo Experimental y trabajó como docente en la Universidad Nacional y en el Conservatorio Castella. Vinculado a los movimiento sociales y de solidaridad internacional, conoció a la comunidad salvadoreña también exiliada y refugiada en Costa Rica, desarrollando una profunda hermandad con nuestro país.

En 1980 compuso la música para la película "El Salvador: el pueblo vencerá" dirigida por el puertorriqueño Diego de la Texeira y producida por el Instituto Cinematrográfico El Salvador Revolucionario (ICSR), esa banda sonora también se publicó como álbum con el nombre Venceremos (Fondo Musical Latinoamericano, 1982). De ahí se desprenden, entre otros temas, la Canción a Farabundo Martí que traza una semblanza del dirigente comunista.

Adrián Goizueta dedicó parte de su obra musical a temas relacionados con la lucha revolucionaria salvadoreña. En septiembre de 1982 grabó en México el disco Eugenia: para que no caiga la esperanza. (Publicado en 1983 por los estudios Pentagrama). El disco está dedicado a Ana María Castillo Rivas "Eugenia", combatiente guerrillera de las Fuerzas Populares de Liberación-FPL caída en combate el 17 de enero de 1981. En este disco se incluye el tema 30 de julio, sobre la masacre estudiantil del 30 de julio de 1975. El tema Eugenia, también se publicó en el álbum Abril en Managua (Fonomusic, 1984).

Varias ocasiones tuvo Adrián de visitar nuestro país, siempre solidario y enarbolado la bandera de la canción comprometida con la lucha social. En abril de 1988, junto con el Grupo Experimental, estuvo presente en el Festival Un cantopor la paz con soberanía e independencia en El Salvador. De aquel concierto se produjo un disco [Live from El Salvador (Redwood Records, 1991)] en la que se incluye la Canción a Farabundo Martí.

[Lea la crónica del Festival].

Tuve la oportunidad de verlo en vivo por primera vez en el concierto del Festival Verdad de la UCA en 2003 y de ahí, unas cuantas veces más en distintos escenarios, La última vez fue en el Teatro de San Salvador en 2018. En cada evento siempre mostró despliegue de calidad, profesionalismo y una conexión maravillosa de experimentación musical.

Su carrera, marcada por el compromiso social, la solidaridad internacionalista y el encuentro permanente con una estética con horizonte utópico, nos inspira y recuerda que el arte también ayuda a pensarnos en un mundo menos roto.

Adrián Goizueta. Por tu legado artístico y tu solidaridad con los pueblos del mundo: ¡Gracias!

Mira el vídeo homenaje en yotube:

Rutilio Grande

Erick Tomasino.

Rutilio Grande García nació el 5 de julio de 1928 en municipio de El Paisnal, a unos 50 kilómetros al norte de la ciudad de San Salvador.

De origen campesino, ingresó al noviciado de los jesuitas en 1945 y se ordenó como Sacerdote en 1959; fue profesor en el seminario San José de la Montaña en San Salvador y ejerció el sacerdocio por 5 años en Aguilares, desde septiembre de 1972 hasta el 12 de marzo de 1977.

Además de su labor como párroco el Padre Tilo, como educador promovió la formación del pensamiento crítico y la organización social desde su trabajo pastoral, animando el establecimiento de las Comunidades Eclesiales de Base. En su trabajo pedagógico usó el método de acción y reflexión conocido como el “Ver, Juzgar, Actuar” muy difundido entre las Comunidades de Base.

El acompañamiento a las comunidades empobrecidas especialmente campesinas, el trabajo de organización y concienciación y sus denuncias contra las políticas de exclusión y represión que ejercía el régimen militar en complicidad con la gran burguesía criolla, fueron detonante para su asesinato.

El 12 de marzo de 1977 , en la calle que de Aguilares conduce a El Paisnal, Rutilio Grande fue emboscado por escuadrones de la muerte, siendo asesinado junto a dos de sus acompañantes, Manuel Solórzano y Nelson Rutilio Lemus. De esa forma se desataba la persecución contra la iglesia de los pobres, la de personas humildes con anhelos de liberación.

La profunda entrega de Rutilio Grande, ha inspirado a cantautores que le han dedicado canciones como testimonio de su vida, algunas de ellas son Corrido al Padre Grande de Jorge Palencia, El día 12 de marzo de Ovidio Aguilares, ¡Grande Aguilares! de Guillermo Cuéllar y Rutilio de Franklin Quezada.

Rutilio Grande, Manuel Solórzano y Nelson Rutilio Lemus, fueron beatificados por la Iglesia Católica el 22 de enero de 2022.

El legado de Rutilio Grande es el del compromiso con la opción preferencial por las personas empobrecidas; su concepción y método pedagógico, nos da importantes lecciones para el trabajo con los sectores populares para la concienciación, la organización y la construcción de una sociedad justa aquí en la tierra.

Mirá el vídeo en youtube:

Mártires de El Despertar

 

Mártires de El Despertar

El 20 de enero de 1979 como parte de la campaña “Haga patria, mate un cura”, elementos de la Guardia Nacional y grupos paramilitares invadieron la casa de retiros de El Despertar ubicada en la colonia San Antonio Abad de la ciudad de San Salvador, donde asesinaron a 5 personas, entre ellos el padre Octavio Ortíz Luna.
Nacido el 22 de marzo de 1944 en el Cantón Agua Blanca de Cacaopera del departamento Morazán, Octavio Ortíz Luna fue ordenado como sacerdote por Mons. Oscar Arnulfo Romero el 9 de marzo de 1974 en la iglesia San Francisco de Mejicanos.
El padre Octavio Ortíz desempeñó su labor pastoral en la Comunidad Cristiana de Zacamil y San Francisco de Mejicanos y también organizando las comunidades eclesiales de base, encarnando la figura del cura obrero.

Los otros mártires de El Despertar son:
Jorge Gómez. De 22 años de edad. Estudiaba 2º año de Bachillerato académico en el Liceo Ruben Darío. Trabajaba como electricista en la Universidad de El Salvador.
Roberto Orellana. De 15 años. Estudiaba 8º grado por la noche, en el Instituto Nacional Francisco Menéndez INFRAMEN.
Ángel Morales. Tenía 22 años de edad y trabajaba como carpintero en San Salvador.
David Caballero. Estudiaba 8º grado en la Escuela Miranda de San Antonio Abad. Era su primer encuentro y tenia 15 años.

Las autoridades gubernamentales trataron de justificar la acción como resultado de un enfrentamiento armado, lo cual fue inmediatamente desmentido por testigos.
En memoria a los mártires de El Despertar, el cantautor Guillermo Cuéllar, compuso la canción Basta Ya. Interpretada junto con el grupo Yolocamba I Ta y publicada en 1985 en el álbum del mismo nombre. El tema también ha sido incluido en la recopilación del cancionero histórico de las comunidades eclesiales de base en el disco Los mejores ya partieron.
En el ataque se supo que las Fuerzas militares utilizaron un tanque el cual pasó por encima de la cabeza del sacerdote, desfigurándole completamente el rostro. Este hecho fue muy impactante y por eso mismo monseñor Romero denunció en unas de sus Homilías el asesinato del párroco «Un asesinato que nos habla de Resurrección» -dijo-.
Según el también sacerdote Pedro Declerq, la canción Señor ten piedad de la Misa Popular Salvadoreña, nos habla sobre el martirio de Octavio Ortíz.
Cada año, las comunidades eclesiales de base, conmemoran a los mártires de El Despertar como una forma de recuperación del espíritu transformador y una manera de alentar el compromiso con la verdad y la justicia.

 

Mártires campesinos en El Salvador

Mártires campesinos en El Salvador

Por: Erick Tomasino.

A mediados de la década de los 60s en El Salvador, se impulsaron importantes esfuerzos para organizar al campesinado. En 1965, aisladas asociaciones campesinas se unieron para formar la Federación Cristiana de Campesinos Salvadoreños (FECCAS), una organización interesada en la distribución de la tierra, los salarios y las condiciones de vida en el campo.

Esta organización que nació bajo auspicio de la iglesia católica influenciada por la teología de la liberación, paulatinamente se fue radicalizando hasta lograr su autonomía y a finales de aquella década se planteó como programa la reforma agraria integral, la libertad sindical, la unidad de los trabajadores y las trabajadoras y el cooperativismo como complemento del sindicalismo.

Posteriormente, en los primeros años de los 70s gracias a la participación de estudiantes de la Universidad de El Salvador, muchos de ellos de procedencia campesina, se facilitó el surgimiento de la Unión de Trabajadores del Campo (UTC).

En un artículo de Alfonso Goitia y Ernesto Galdámez titulado “El movimiento campesino en El Salvador: evolución y lucha” se señala que:

«Aún y cuando en sus inicios estas organizaciones tuvieron derroteros independientes, su diario contacto con las bases campesinas, la similitud de las prácticas políticas observadas, la coincidencia de los objetivos perseguidos, la conciencia de trabajar con y para los mismos sectores populares y la afinidad ideológica de sus plataformas de luchas, las terminaron conduciendo a crear -en 1975- la Federación de Trabajadores del Campo (FTC). Este sería el bastión promedio del cual el movimiento campesino empezaría a decantar como una fuerza social revolucionaria de corte popular». (Goitia y Galdámez, 1993, p. 638).

La fortaleza de estas organizaciones se legitimaba en parte por el liderazgo carismático de sus dirigentes en el que sobresalía la figura de Apolinario Serrano “Polín”, trabajador agrícola y celebrador de la palabra que llegó a ser Secretario general de FECCAS y también de la FTC. El avance de la organización campesina junto al desarrollo del movimiento popular se materializó en el compromiso por la tansforamción de la sociedad construyendo poderosos instrumentos de lucha reivindicativa y política.

 

No obstante, el 29 de septiembre de 1979 “Polín” junto a otros tres dirigentes campesinos fueron emboscados y asesinados cerca de un retén militar frente al Cuartel de Caballería, en el kilómetro 27 de la carretera panamericana que de Santa Ana conduce a San Salvador, a la altura de San Juan Opico. Estos otros tres dirigentes eran: Patricia Puertas “Ticha”. Dirigente campesina y Secretaria de Relaciones de la Federación de Trabajadores del Campo-FTC. Félix García Grande, Secretario de Finanzas de dicha Federación a la cual llegó como dirigente de FECCAS y José Apolinario López Velázquez conocido como “Chepe López” quien era el Secretario de Conflictos.

Como una forma de recordar su legado, cada año las comunidades campesinas organizadas realizan actos conmemorativos, de forma particular en las comunidades de origen de los recordados dirigentes o en aquellos lugares que retomaron sus nombres para bautizar alguna población; además de ello, se cuenta con algunas composiciones musicales como una forma de tener presente el aporte de tan destacados dirigentes:

Una de ellas es el «Corrido a Polín Serrano, José López, Patricia Puertas y Félix García». Interpretada por Antonio Alas y María Alas. Del compositor y músico Paulino Espinoza, están las canciones: «Patricia Puertas, un día como hoy» en la voz principal de Claudia López y el «Corrido a Apolinario Serrano» interpretada por María Inés Ochoa.

La historia de la lucha popular salvadoreña está llena de innumerables ejemplos en los que los poderes dominantes han intentado acallar a quienes se rebelan; sin embargo, las aspiraciones y esfuerzos por construir un mundo más justo prevalecen y así nos lo afirman los actos y lugares de memoria y por supuesto las canciones que las cuentan.

A continuación un vídeo homenaje que incluye las canciones antes mencionadas:

Virginia Peña Mendoza

 

Virginia Peña Mendoza

Por: Erick Tomasino.

Virginia Peña Mendoza nace en San Salvador el 8 de agosto de 1952. Desde joven mostró sensibilidad para la poesía, la danza y la música, convirtiéndose en fundadora del grupo musical Mahucutah. Estudió licenciatura en Física en la Universidad de El Salvador, destacándose como dirigente del movimiento estudiantil, además de estudiar interpretación en la escuela de música del Centro Nacional de Artes donde aprende a tocar varios instrumentos.

Perteneciente a una familia de capas medias, hija de un militar de corte progresista y hermana de luchadores revolucionarios, Virginia desarrollará sus inquietudes rebeldes que le llevarán a la elaboración artística y a la militancia política en el contexto de los procesos de liberación y de la nueva canción latinoamericana.

Con Mahucutah crea varias canciones, algunas de ellas como “Pelea” y “Cargamento” son incluidas en una grabación producida por DICESA en 1976. Con este grupo realizan varias presentaciones en festivales, actividades gremiales, de los movimientos populares y también en la Televisión Educativa de El Salvador-TVE. La presentación en televisión abierta fue grabada; sin embargo, esos archivos serán “desaparecidos” cuando se desata el conflicto armado salvadoreño a inicios de los 80.

En una reseña biográfica compartida en el sitio ResumenLatinoamericano se destaca de Virginia:

En 1972 se convierte en militante del Ejército Revolucionario del Pueblo ERP, realizando tareas clandestinas de apoyo a la naciente guerrilla. En 1974 viaja a La Habana, donde estudia durante un año marxismo y economía política. Regresa a El Salvador y decide incorporarse en la filas de Las Fuerzas Populares de Liberación FPL, convirtiéndose en la compañera “Susana”.

A finales de 1975, después de la caída en combate de su hermano, el comandante Felipe Peña Mendoza, “Chana” pasa a la total clandestinidad y asume la dirección del movimiento campesino, destacándose como responsable y pionera de toda una generación de cuadros que impulsaron y generalizaron la lucha popular y combativa. Pasa a formar parte de la Comisión Nacional de Masas de las FPL y ahí continúa su trabajo revolucionario.

En 1983 se incorpora al Estado Mayor Apolinario Serrano de las FPL en Chalatenango, funda la brigada Felipe Peña Mendoza y se destaca como dirigente guerrillera. En los frentes de guerra sigue escribiendo poemas e interpretando canciones dedicadas a la lucha del pueblo salvadoreño.

Virginia Peña Mendoza, la Comandante “Susana” o “Chana”, cae en combate junto a otros combatientes el 12 de julio de 1986.

Fuente:

El Salvador. Memoria: El 12 de julio de 1986 caían en desigual combate la comandante Chana y otros guerrilleros del FMLN:

https://www.resumenlatinoamericano.org/2024/07/11/__trashed-22/

Poema Vamos patria musicalizado

Vamos patria a caminar

Otto René Castillo

 

Por: Erick Tomasino.

Vamos patria a caminar, es un poema del escritor y revolucionario guatemalteco Otto René Castillo (25 de abril de 1936-23 de marzo de 1967) publicado en el libro «Vamos patria a caminar» en 1965. Otto René inició su militancia desde muy joven en el Partido Guatemalteco del Trabajo (el Partido Comunista de Guatemala). A consecuencia del Golpe de Estado contra el gobierno de Jacobo Árbenz, tuvo que exiliarse en El Salvador donde se integró al Partido Comunista Salvadoreño (PCS). En la Universidad de El Salvador (UES) junto con el también poeta comunista Roque Dalton, fundaron el Círculo Literario Universitario.

El compositor salvadoreño Luis Díaz-Hérodier, miembro fundador del grupo Mahucutah, musicalizó este poema que, en palabras del también músico y compositor Guilermo Cuéllar, se ideó «bajo un concepto de arreglo coral adaptado a una banda o grupo musical». La canción, con las adaptaciones de Díaz-Hérodier, ha sido interpretada por varias agrupaciónes como por ejemplo la BandaTepeuani o el grupo Anastasio Aquino. Un primer registro se encuentra en la película de 1984 «Un canto por la paz» realizada por el Instituto Cinematográfico El Salvador Revolucionario (ICSR)*.

Banda Tepeuani

La Banda Tepeuani grabó este tema en 1985 en los estudios de Radio Progreso en La Habana, Cuba, con el acompañamiento de la Orquesta de Cuerdas del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT). Época en que grabaron otras canciones para el álbum «Todos queremos la paz» aunque Vamos patria no fue incluído en el disco -desconozco los motivos de ello-.

Para 1985, la Banda Tepeuani estaba formada por: Eugenio Andrade (piano, guitarra, voces, arreglos musicales), Godofredo Echeverría (teclados, voces, percusiones), Guillermo Cuéllar (voz, guitarra, percusiones), Rigoberto Osorio (bajo eléctrico, voces), Erick Trabanino (flauta, voces) y Francisco Astacio (guitarra, violín, voces, percusiones).

El otro registro es el del grupo Anastasio Aquino (en ese momento era un dúo formado Ana María Leddy y Karen Granadino) que fue grabado en una presentación en la ciudad de Montreal de la provincia de Quebec, Canadá.

Comparto un vídeo homenaje que hice con el audio de la Banda Tepeuani:

 

Y el vídeo con el audio del grupo Anastasio Aquino: 

*El Instituto Cinematográfico de El Salvador Revolucionario (ICSR) se formó en 1980 produciendo el primer documental de largometraje salvadoreño: «El Salvador: El Pueblo Vencerá». Fue la expresión de las Fuerzas Populares de Liberación (FPL) de crear un instituto cinematográfico.

Carlos «Tamba» Aragón

Por: Erick Tomasino.

Carlos Francisco Aragón Cabrera, nace el 19 de junio de 1951 en Retahuleu, Guatemala, aunque hijo de padres salvadoreños. Llegó a ser conocido en el mundo artístico como «Tamba», apodo que sus compañeros le pusieron debido a que en el colegio Externado San José donde se graduó de bachillerato, al momento de hacer ejercicio con las cuerdas en las clases de educación física, Carlos se movía al igual que el monito Tamba de la serie Jim de la Selva, muy popular a finales de los 60s.

En 1967 en el Externado, organizaría junto a otros compañeros el grupo The Blue Souls. Idea que le vino junto a su amigo Ricardo Archer después de que fueran a ver la película A hard days nights de The Beatles. Inspirados por aquella experiencia Ricardo Archer y Tamba, pidieron a Guillermo González Walsh quien tocaba la batería en otro grupo unir sus talentos para formar una nueva agrupación. Después se incorpora Manuel Martínez Daglio, Roberto Sol y Carlos Borja Letona, así se completa la alineación original de The Blue Souls. Otros miembros serán Patricio Casanova, Oscar Henríquez y José Luna. Este grupo se separa en 1969.

En 1970, Manuel Martínez Daglio, Carlos «Tamba» Aragón y Ricardo Archer co-fundan la "Banda del sol" a la que se incorporan Fernando Llort y Max Martínez. Con esta banda, Tamba graba la que se considera su obra magna, la canción "El Planeta de los Cerdos" (letra y música de su autoría) y también “El perdedor”; ambas canciones junto a Abriendo camino se publicaron en el disco UNIDAD, producido por el sello Pícaro en el año de 1971.

También en 1970, Tamba entraría a estudiar música en el Centro Nacional de Artes (CENAR), en ese centro llegó a convencer sus profesores Joe Koestner y Julián Kosicki para acompañar a la Banda del Sol en las grabaciones que estaban realizando (Koestner tocando el contrabajo en El planeta de los cerdos y Kosicki la flauta en Abriendo Caminos).

A mediados de los 70, en pleno auge de los movimientos populares, Tamba se incorpora al Bloque Popular Revolucionario con el cual llegó a realizar trabajo político y de organización; las condiciones de represión por parte del Estado salvadoreño contra la población lo motivan a participar en la guerra civil salvadoreña como combatiente de las Fuerzas Populares de Liberación «Farabundo Martí» (FPL).

Su nombre en la guerra popular salvadoreña será «Sebastián». Llega a participar en la Ofensiva General lanzada por el FMLN el 10 de enero de 1981. Llegó a ser el primer jefe de las Fuerzas Especiales de las FPL en Chalatenango y jefe de las Unidades de Vanguardia (UV). Cabe mencionar que en medio de la guerra, dedicaba los momentos que tenía libres para escribir poesía. Se dice que dejó un cuaderno con sus escritos.

El 15 de septiembre de 1981, se realiza una operación de «propaganda armada» en la población de San Ignacio, Chalatenango, por parte del Pelotón número uno de las Unidades de Vanguardia dirigidas por el Comandante Sebastián. Al regreso de aquella misión de camino a La Monañona fueron emboscados en una zona entre Izotalillo y el Cerro del Candelero jurisdicción de Dulce Nombre de María -camino a San Fernando, municipios del departamento de Chalatenango. Muere en combate el día 17 de septiembre de 1981.

Jorge Palencia «El Viejo», le dedicaría la canción Comandante Sebastián (publicada por EGREM, 1985).

Carlos Francisco Aragón Cabrera «Tamba», será recordado como uno de los artistas más comprometidos del proceso de liberación popular salvadoreño de la generación de la década de los 70. Queda pendiente de recuperar el resto de su obra.

 

Walter Sabauti

Por: Erick Tomasino.

Walter Salvador Bautista era un músico oriundo de Quezaltepeque, adoptó como nombre artístico el de Walter Sabauti con el que sería conocido internacionalmente. Perteneció al grupo Los Junior's de Santa Tecla con quienes cantaba canciones románticas y de corte juvenil a inicios de los años de los 70; al menos tres composiciones le son adjudicadas: Se que dirás adiós, Triste gorrión y Ya nada será igual. 

El 30 de julio de 1975 participó en la marcha de estudiantes universitarios que fue reprimida por el ejército. Aquello cambiaría su manera de concebir la vida y también el contenido de sus composiciones, muestra de ello es que a raíz de su experiencia, de lo que había visto durante la masacre estudiantil, decidió componer una canción como testimonio de aquel terrible suceso conocida como 30 de julio. 

Aunque representó a El Salvador en el Festival de la OTI en 1976 con el tema "Tú que no mueres en la muerte", y de grabar el tema "En casa" de Paco Martín, publicado en el disco "Éxitos musicales" (DICESA, 1976) Walter decidió exiliarse en España donde desarrolló su carrera musical.

Otros temas de su autoría son la canción Linda Chiquilla interpretada por Bacchelli y Vientos de infancia, canción que se la compartiría al trovador guatemalteco Fernando López previo a que viajara a Cuba representando a Guatemala en el XI Festival Mundial de la Juventud y los estudiantes en 1978.

Pese a sus aportes, Walter Sabauti fallece en Cataluña siendo un músico prácticamente olvidado.

Aquí un pequeño vídeo homenaje.

 

Regalo para el niño. Poema de Oswaldo Escobar Velado musicalizado

Regalo para el niño. Poema de Oswaldo Escobar Velado musicalizado

Por: Erick Tomasino.

Regalo para el niño es un poema del escritor salvadoreño Oswaldo Escobar Velado (Santa Ana; 11 de septiembre de 1919 - San Salvador; 15 de julio de 1961). Destacado poeta, intelectual y luchador, Escobar Velado fue miembro del «Grupo de los Seis» y del «Grupo de Escritores Antifascistas», que lucharon contra el dictador Maximiliano Hernández Martínez.

El poema Regalo para el niño, aparece en el libro «Patria exacta y otros poemas», publicado en 1978. Se le adjudica a Raúl López Castañeda la musicalización de este poema, canción que ha sido interpretada por diversas agrupaciones de música popular de protesta desde inicios de los años 80 hasta nuestros días, entre las que se pueden mencionar:

La versión realizada por Yolocamba I Ta. Publicada en el álbum «El Salvador: su canto, su lucha, su victoria ¡Amaneciendo!» (Managua, 1980); disco que también fue publicado por el sello Peñon Records (Brooklyn, EEUU). La Banda Tepeuani la integra en el disco «El Salvador Libre», publicado por los sellos Polypoepka (Países Bajos) y Monitor Records (EEUU). Güinama incluye su versión en el álbum «Caminemos», producido en Costa Rica en el año de 1987; y de forma más reciente Exceso de Equipaje hace lo propio incluyéndola en el disco igualmente llamado «Regalo para el niño».

Sea cual sea su versión, no cabe duda que Regalo para el niño, ese hermoso poema hecho canción, es uno de los temas que expresan preocupación y compromiso por la construcción de un mundo más humano y vivible.

Regalo para el niño -Oswaldo Escobar Velado

Te regalo una paz iluminada.
Un racimo de paz y de gorriones.
Una Holanda de mieses aromada.
Y Californias de melocotones.

Un Asia sin Corea ensangrentada.
Una Corea en flor, otra en botones.
Una América en frutos sazonada.
Y un mundo azúcar de melones,

Te regalo la paz y su flor pura.
Te regalo un clavel meditabundo
para tu blanca mano de criatura.

Y en tu sueño que tiembla estremecido
hoy te dejo la paz sobre tu mundo
de niño, por la muerte sorprendido.

A continuación comparto un vídeo con fragmentos de las versiones musicales arriba mencionadas.

 

Güinama [Grupo Vocal]

 Güinama [Grupo Vocal]

En la Asamblea de fundación de ASTAC.

Por: Erick Tomasino.

A finales de los años 70 en la Universidad Centroamericana «José Simeón Cañas» [UCA], se forma el coro universitario dirigido por Salvador Marroquín, de ese coro salieron algunas voces que conformarán Güinama (Tu Pueblo, en idioma Lenca-Potón) y que nace formalmente el 14 de agosto de 1981.

El nombre surge del libro «Cuzcatlán Típico» de Maria de Baratta, con la idea de tener una identidad propia de las culturas de los pueblos que habitaban lo que hoy es El Salvador, con ritmos e instrumentación propia. Con esa decisión se formó este grupo vocal polifónico.

Integrado por Paty Silva, Ani Castellanos, Mario López, Ernesto Castellanos y José Luis Guzmán entre 1981 y 1983. En 1984, Ani y Ernesto dejan la agrupación y se incorporan Marisol Salinas y Juan Carlos Sánchez. Manteniendo al maestro Salvador Marroquín como el principal arreglista.

Con el propósito de rescatar las tradiciones musicales salvadoreñas, la agrupación utiliza instrumentos autóctonos como la charanga, la quijada de burro, la tortuga, el pito de lata y la guitarrilla, así como tambores de madera y cuero. De igual manera el diseño de su indumentaria responde a esa inquietud.

Como nota adicional, Güinama, junto a otras agrupaciones de música, de teatro, títeres, poetas y grupos de danza, fundan el 22 de enero de 1983 la Asociación Salvadoreña de Trabajadores del Arte y la Cultura [ASTAC] con la intención de retomar el trabajo del Movimiento de Cultura Popular [MCP].

Güinama se destacó entre otras cosas, por ser una agrupación con un amplio repertorio que podía ser dirigido a un público variable, interpretando de forma lúdica canciones infantiles provenientes del folklore de la región centroamericana, como canciones que promovían la formación de la conciencia cuyo contenido expresaba la situación de los sectores empobrecidos. El grupo hace presentaciones en varios lugares, tanto en el Teatro Nacional y la Televisión Educativa, como en universidades, cárceles, mercados y plazas; de igual forma en campamentos de personas refugiadas como en festivales internacionales.

De su amplio repertorio, el grupo decide hacer una selección de canciones para incorporarlas en su cassette “Caminemos” producido en Costa Rica en 1987 por el músico Dionisio Cabal del grupo Cantares y entonces Presidente de la Federación Costarricense de Artistas Populares; la portada de la grabación fue hecha por el artista plástico Óscar Vásquez, miembro de ASTAC. Aquel cassette se reeditará en formato CD en 2006.

El grupo se desintegraría en 1988, su última presentación en vivo se realiza en abril de ese año el marco del festival «Un canto por la paz, con soberanía e independencia», la canción ¿Y por qué amá? quedaría registrada en el álbum Live from El Salvador (Redwood) publicado en 1991.

Mario López y Paty Silva junto a otros músicos conformarán en 1989 el grupo Teosinte. Años más tarde algunos miembros se reencontrarían en el proyecto Cutumay Güinama.

 

Caminemos (Costa Rica, 1987)

 

Caminemos (poema de Dimas Castellón)

El Santo Tingo (Popular infantil)

El pitero (tradicional)

Génesis

¿Y por qué amá? (Salvador Marroquín)

Todavía cantamos (Víctor Heredia)

El panadero (tradicional)

Vamos juntos

Origen del hombre (poema de Oswaldo Escobar Velado)

Azules

Regalo para el niño (letra Oswaldo Escobar Velado)

El cóndor (Guillermo Cuéllar)

Ver el resumen en youtube:

A continuación pueden ver el vídeo con la letra de la canción Caminemos:

Nota: Agradezco a Paty Silva por la entrevista que me concedió y la facilitación de archivo fotográfico, así como a Óscar Vásquez. Con las disculpas por el retraso para esta publicación.